თეატრალური თამაშები არის განმარტება, ტიპები, პირობები და მახასიათებლები

2024 ავტორი: Priscilla Miln | [email protected]. ბოლოს შეცვლილი: 2024-02-18 03:49

თამაში არის ბავშვთა საქმიანობის ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი სახეობა, რომლის დროსაც ვითარდება განვითარება და სწავლა. თეატრი ბავშვისთვის არის ზღაპარი, დღესასწაული და დადებითი ემოციები. თეატრალური თამაშები არის აქტივობა, რომელიც მასწავლებელს საშუალებას აძლევს ჩამოაყალიბოს ესთეტიკური განათლება, შემოქმედებითობა და ხელოვნებისადმი სიყვარული. ზრდასრულმა უნდა გაიგოს ასეთი გართობის სპეციფიკა და მასში აქტიურად ჩართოს ყველა ბავშვი. ქვემოთ მოცემულ სტატიაში ნახავთ სრულ ინფორმაციას ამ რთული თამაშის შესახებ.

თეატრის კონცეფცია სკოლამდელ დაწესებულებებში

თეატრალური თამაში ბავშვებში ემპათიის განვითარების ყველაზე ძლიერი საშუალებაა (სხვა ადამიანების ემოციების ინტონაციით, სახის გამომეტყველებით, ჟესტებით გარჩევის უნარი). ამ უნარზე დაყრდნობით უკვე ყალიბდება ხელოვნების ნაწარმოებზე რეაგირებისა და მისი შეფასების უნარი. ზოგადად, ასეთი თამაში არის ბავშვების თამაში ზღაპრების, მოთხრობების და სხვა ნაწარმოებების ქვეშმასწავლებლის ხელმძღვანელობით ან დამოუკიდებლად.

თეატრალურ აქტივობებს აქვს უნარი დადებითი ზეგავლენა მოახდინოს მოსწავლეებზე პერსონაჟების მეშვეობით.

ბავშვები ნაწარმოებების გმირებში ხედავენ მისაბაძ ნიმუშს, რადგან ყველაზე ხშირად დრამატიზაციის თემებია მეგობრობა, პატიოსნება, სიკეთე, სიმამაცე. გამოსახულებასთან შეგუებით, ბავშვი იღებს მის თვისებებს და იკვლევს მორალური განათლების საფუძვლებს. და საბავშვო თეატრალური თამაშების განხორციელების თემებისა და გზების მრავალფეროვნება მასწავლებელს საშუალებას აძლევს გამოიყენოს ისინი ინდივიდის ყოვლისმომცველი განვითარებისთვის.

როგორ არის კლასიფიცირებული დრამატიზაციის თამაშები?

ბავშვთა დრამატიზაცია ჩვეულებრივ იყოფა ორ დიდ ჯგუფად: რეჟისორული თამაშები და დრამატიზაცია.

რეჟისორის თამაშები არის მაგიდის და ჩრდილების თეატრები, მოქმედებები ფლანელოგრაფით. ამ შემთხვევაში ბავშვი არ არის პერსონაჟი, ის მხოლოდ გმირს უძღვება და ახმოვანებს. დრამატიზაციისას მოსწავლე უკვე ასრულებს როლს დამოუკიდებლად.

რეჟისორის თამაშები თავის მხრივ იყოფა:

• მაგიდის სათამაშოების თეატრი - პერსონაჟები შეიძლება იყოს ნებისმიერი ხელნაკეთი ნივთი და სათამაშო, რაც მთავარია, ისინი კომფორტული იყოს მაგიდაზე გადაადგილებისთვის.
• მაგიდის სურათების თეატრი - ამ შემთხვევაში ილუსტრაციებში პერსონაჟები გამოსახულია და მათი მოქმედებები შეზღუდულია. ბავშვის ინტონაციის მთავარი როლი.
• Flannelgraph - სიმბოლოები მიმაგრებულია ფლანელებით დაფარულ ეკრანზე. ქსოვილი ასევე დაფარულია მოჩუქურთმებული სიმბოლოების შიგნიდან.
• ჩრდილების თეატრი - ამ შემთხვევაში გამოიყენება გამჭვირვალე ქაღალდის ეკრანი, ამოჭრილი სიმბოლოებიმუქი ქაღალდი და სინათლის წყარო, რომელიც დამონტაჟებულია ეკრანის უკან. თითების გამოყენებაც შეიძლება.

დრამატული თამაშები იყოფა:

• თითი - ბავშვი თითზე დებს თოჯინას და ასახავს მოქმედებებს. შეგიძლიათ ეკრანის მიღმა დაიმალოთ ან ღიად ითამაშოთ.
• ბიბაბოს თოჯინები.
• იმპროვიზაცია არის დრამატიზაცია კონკრეტული სიუჟეტისა და მომზადების გარეშე. თამაში სრულიად ინტუიციურია.

ეს კლასიფიკაცია ხელს უწყობს ბავშვების თეატრალური აქტივობების გაფართოებას ყველა ჯგუფში და გამდიდრებს მათ ცოდნას ამ სფეროში.

როგორ მოვაწყოთ თეატრალური წარმოდგენა სკოლამდელ საგანმანათლებლო დაწესებულებაში?

ბავშვების თეატრში გაცნობის სამუშაო იწყება მათი ემოციური და სენსორული გამოცდილების დაგროვებით, ანუ თავიდან მათ თავად უნდა უყურონ ზრდასრული პროფესიონალების მიერ დადგმულ სპექტაკლებს. დროთა განმავლობაში მოსწავლეები თავად ერთვებიან აქტივობებში და შეუძლიათ განასხვავონ ჟანრები და განწყობა, ნამუშევრების თემატიკა.

თეატრალიზაციის საფუძვლების წარმატებით დასაუფლებლად აღმზრდელმა და მშობლებმა უნდა უზრუნველყონ ბავშვს შემოქმედების თავისუფლება. ზოგადად, მშობლებთან მუშაობა შემოქმედებითობის სწავლების მნიშვნელოვანი ნაწილია. მასწავლებელი და მშობლები ერთად უნდა მუშაობდნენ, ერთდროულად იყვნენ. ამას ხელს უწყობს შემოქმედებითი საღამოების, საუბრებისა და კონსულტაციების გამართვა.

წარმატებული თეატრალური თამაშები ასევე სათანადოდ შერჩეული ნაწარმოებებია დასადგმელად. მასწავლებელმა ისინი გონივრულად უნდა აირჩიოს, შეხედოს მოსწავლეთა საგანს, მხატვრულ ღირებულებას და ასაკს და გამოცდილებას.

რა პრინციპებზე მუშაობსმასწავლებელი სკოლამდელ საგანმანათლებლო დაწესებულებაში თეატრალიზაციის ორგანიზებისას?

1. ჰუმანისტური ორიენტაციის პრინციპი - მასწავლებელსა და ბავშვებს შორის უნდა დამყარდეს ჰუმანური ურთიერთობები.
2. ინტეგრაციის პრინციპი - თამაში უნდა აერთიანებს სხვადასხვა აქტივობას და ხელოვნებას.
3. შემოქმედებითი ურთიერთქმედების პრინციპი - ბავშვი და ზრდასრული უნდა შევიდნენ თანაშემოქმედების ურთიერთობაში და განიხილონ თამაშის განვითარების ყველა შესაძლო გზა.

მხოლოდ ამ პრინციპების დაცვით მასწავლებელს შეუძლია თქვას, რომ ის აწყობს თეატრალურ თამაშებს ფედერალური სახელმწიფო განათლების სტანდარტის მიხედვით.

შემოქმედებითობის გაუმჯობესების მეთოდები

ბავშვთა შემოქმედებითი აქტივობა რომ არ დადგეს, არამედ განვითარდეს, მასწავლებელმა კონკრეტული მეთოდები უნდა მიმართოს. რა არის მათი არსი? ასე რომ:

• სიტუაციების მოდელირების მეთოდი - მასწავლებელი ბავშვებთან ერთად ქმნის სამოდელო სიტუაციებს, სიუჟეტებს და კვლევებს, რომლებშიც მათ შეეძლოთ დაეუფლონ შემოქმედებით საქმიანობას.
• კრეატიული საუბრის მეთოდი - მასწავლებელი სვამს ბავშვებს პრობლემურ კითხვას და დიალოგის საშუალებით შედიან შემოქმედებით საქმიანობაში.
• ასოციაციების მეთოდი - აღვიძებს ბავშვებს ფანტაზიას ასოციაციური შედარებების დახმარებით. შემდეგ ბავშვი ცდილობს შექმნას რაიმე ახალი წარსულ გამოცდილებაზე დაყრდნობით.

სკოლამდელი აღზრდის თეატრალური თამაშის მოწყობა შესაძლებელია ნებისმიერ აქტივობაში და ნებისმიერ გაკვეთილზე. მასწავლებელთა საფუძვლიანი გადამზადება ასევე მნიშვნელოვანია ბავშვების თეატრალური წიგნიერების გასაუმჯობესებლად. ისინი უნდა გახდნენ შემოქმედებითი ქცევის მოდელი მათი მოსწავლეებისთვის. შესანიშნავი გზა იმის მისაღწევად, რაც გსურთ, არის ბაზაზე ორგანიზებასაბავშვო ბაღის პედაგოგიური თეატრი მუსიკოსის ხელმძღვანელობით. ასეთი დამატებითი ტრენინგი ხელს შეუწყობს მასწავლებლების შემოქმედებითი შესაძლებლობების გამოვლენას და ბავშვები, რომლებიც მათ უყურებენ, ისწავლიან იგივე რეინკარნაციას.

როდესაც ბავშვები გაიზრდებიან და შეძლებენ საკუთარი სპექტაკლების დადგმას (ეს არის თეატრალური თამაშები უფროსებში და მოსამზადებელ ჯგუფში), ისინი უნდა დაიყოს ჯგუფებად: რეჟისორები, კოსტიუმების დიზაინერები, სცენარისტები, მხატვრები და ა.შ..

მუშაობის ეს მეთოდი არა მხოლოდ ასწავლის გუნდურ მუშაობას, არამედ ავითარებს წარმოსახვას. სამუშაოში მშობლებიც უნდა იყვნენ ჩართულნი, მაგალითად, შეუძლიათ დაეხმარონ დეკორაციებსა და კოსტიუმებს.

მოთხოვნები სკოლამდელი თამაშების ორგანიზებისთვის

თეატრალური თამაშები არა მხოლოდ სახალისოა ბავშვებისთვის, არამედ სერიოზული წინასწარი მომზადება აღმზრდელებისთვის. მათი ორგანიზებისას მასწავლებელი უნდა დაეყრდნოს ძირითად მოთხოვნებს:

1. საგნების მრავალფეროვნება და მათი შინაარსი.
2. ბავშვთა ასაკის შესაბამისი, თანდათანობითი გართულება.
3. ბავშვების აქტიურობა არა მხოლოდ თამაშის დროს, არამედ მისთვის მომზადების დროსაც.
4. ბავშვების თანამშრომლობა თანატოლებთან და მასწავლებელთან მომზადების ყველა ეტაპზე.
5. თეატრალური თამაშების მუდმივი ჩართვა რეჟიმის ყველა მომენტსა და აქტივობაში (როლის თამაშთან ერთად).

თამაშის განვითარება იწყება ნაწარმოების მიხედვით სცენარის მომზადებით და მხოლოდ ამის შემდეგ მოდის იმპროვიზაციის დრო. ბავშვებმა უნდა აითვისონ სხვა პერსონაჟების ჩაცმის ძირითადი ელემენტები, რათა სხვა მონაწილეებმა სწრაფად შეძლონ მათი ამოცნობა. მაგრამფანტაზიების მკვეთრად შეზღუდვა არ ღირს, ყოველთვის უნდა იყოს ადგილი ფანტაზიისთვის და პერსონაჟის არასტანდარტული ჩვენება.

თეატრალური თამაშების თავისებურებები სხვადასხვა ჯგუფში

სხვადასხვა ასაკის ბავშვებთან თამაში განსხვავდება ერთმანეთისგან. მნიშვნელოვანია ბავშვების თანდათანობით გაცნობა თეატრისა და მისი კონცეფციების, მათი ჩართვა უკვე აქტიურ რეინკარნაციაში. რეკომენდებულია ასეთი თამაშების დაწყება უკვე მეორე უმცროსი ჯგუფიდან (თუმცა მათ ნაკლები დრო დაეთმობა, ვიდრე მომდევნო წლებში). მართალია, ახალგაზრდა ჯგუფში ასეთ აქტივობებს როლური თამაშები ეწოდება. ბავშვები გარდაიქმნებიან ცხოველებად ან ფრინველებად, მაგრამ ჯერ ვერ ახერხებენ სრულფასოვანი შეთქმულების დამარცხებას. ისინი კოპირებენ მელას, დათვს ან კურდღელს მხოლოდ გარეგნულად, ვერ ახერხებენ თავიანთი ხასიათის გამოვლენას. სწორედ ამიტომ, პატარებმა უფრო ხშირად უნდა წაიკითხონ მხატვრული ლიტერატურა და მოაწყონ თამაშები მათ გარშემო.

თეატრალური თამაშები შუა ჯგუფში უკვე ისწავლება მოძრაობებისა და სიტყვების შერწყმა, პანტომიმის გამოყენება. ამ ასაკის არააქტიურ ბავშვებთან ერთად შეგიძლიათ მარტივი საბავშვო რითმების დრამატიზაცია. უფრო აქტიურ ბავშვებს უკვე შეუძლიათ მარტივი ზღაპრების დრამატიზაცია თოჯინების საშუალებით.

თეატრალური თამაშები უფროს ჯგუფში რთულდება, ბავშვები აგრძელებენ სამსახიობო უნარების გაუმჯობესებას. ახლა მათ უნდა ისწავლონ როგორ იპოვონ ფიგურალური გამოხატვის გზები დამოუკიდებლად. თამაშს უნდა ჰქონდეს მწვავე სიტუაცია და დრამატული კონფლიქტი, პერსონაჟის ჩამოყალიბება, ემოციების გაჯერება და არც ისე რთული დიალოგები. ასეთი თამაში უფრო რთულია, ვიდრე უბრალოდ ვინმეს მიბაძვა, რადგან მასში არა მხოლოდ უნდა ისწავლოსიტყვები, არამედ პერსონაჟის გამოსახულების შეგრძნებაც.

თეატრალური თამაში სკოლამდელ ჯგუფში ხშირად ხდება სპექტაკლი. უფრო მეტიც, შეგიძლიათ ითამაშოთ როგორც თქვენთვის ჯგუფში, ასევე აუდიტორიისთვის (მშობლები ან უმცროსი ბავშვები ბაღში). ახლა ღირს უფრო ხშირად მივმართოთ რეჟისორულ თამაშებს, სადაც ბავშვი ირჩევს სათამაშოს და აიძულებს მას ისაუბროს და შეასრულოს მოქმედებები. ეს გვასწავლის ქცევისა და მეტყველების რეგულირებას.

როლებით თამაში უმცროს ჯგუფში

როლური თამაშები ბავშვებისთვის, როგორც წესი, არის მოქმედი სიტუაციები, პანტომიმა, თამაშები ლექსებით, წარმოსახვითი საგნებით. ზემოთ მოცემულ სტატიაში საუბარი იყო მხოლოდ დრამატიზაციის თამაშების თეორიულ მხარეზე, ახლა დროა მოვიყვანოთ ბავშვებთან ასეთი აქტივობების მაგალითები. თითოეულ ჯგუფს უნდა ჰქონდეს თეატრალური თამაშების კარტის ინდექსი გოლებით. მაშ, როგორი როლების თამაში ხდება ახალგაზრდა ჯგუფში?

• თამაში სიტუაციის "არ მინდა ფაფა" - ასეთი თამაშის მიზანი იქნება ბავშვებს ასწავლოს ფრაზების ინტონაციის წარმოთქმა. ბავშვები იყოფიან წყვილებად - შვილები და მშობელი. მშობელი ეკითხება, არწმუნებს, აიძულებს ბავშვს აჭამოს ფაფა, ბავშვი კი უარს ამბობს, ბოროტია, თავაზიანად არ ეთანხმება.
• პანტომიმა "საბავშვო ბაღში წასვლა" - მასწავლებელი ასწავლის ბავშვებს უსიტყვოდ აჩვენონ, როგორ იღვიძებენ და იჭიმებიან, იბანენ და აკეთებენ ვარჯიშებს, იცვამენ და გარბიან საბავშვო ბაღში. თამაშის მიზანია წარმოსახვისა და ჟესტების ექსპრესიულობის განვითარება.
• წარმოსახვით საგანთან თამაში ხელს უწყობს წარმოსახვით ობიექტებთან მუშაობის უნარების გამომუშავებას. მაგალითად, მასწავლებელი ეპატიჟება ბავშვებს, მოეფერონ კნუტს, რომელიც მის მკლავებშია.ცხოველს ხელიდან ხელში „გადადიან“, ეფერებიან და კეთილ სიტყვებს ეუბნებიან. ასევე შეგიძლიათ ითამაშოთ თამაში „გემრიელი კანფეტი“, სადაც ბავშვებს წარმოსახვითი კერძებით უმასპინძლდებიან. იღებენ, ხელს უწვდიან, ახვევენ შესაფუთს და კანფეტს პირში იდებენ და ყველას აჩვენებენ, რა გემრიელია. ვარჯიში ასევე ავარჯიშებს ღეჭვის უნარს.

თეატრალური თამაშები საშუალო ჯგუფში

თამაშები საშუალო ჯგუფის ბავშვებისთვის ცოტა უფრო რთული ხდება, მოძრაობების იმიტაცია უფრო მრავალფეროვანი ხდება. მასწავლებლის არსენალში ასევე შედის პანტომიმა, როლური ლექსების შესრულება, პოეზიის თამაშები და თამაშები კუნთების მოდუნებისა და დაძაბულობისთვის.

• სიარულის იმიტაცია - მასწავლებელი სთხოვს ბავშვებს აჩვენონ, როგორ დადიოდნენ პატარები, როგორ დადის ბებია, მგელი, მელა, პრინცესა და ასე შემდეგ
• პანტომიმური "დათვები" - ბავშვები, როლს ეჩვევიან, ტოვებენ ბუნაგს, აცრემლდებიან კაშკაშა მზისგან, დაჭიმულნი და აყუჩებენ ჰაერს. ლეკვები იშლება გაწმენდის გასწვრივ და აქ მასწავლებელს შეუძლია დააკავშიროს იმპროვიზაცია. რას გააკეთებენ ცხოველები გაზაფხულზე?
• თეატრალური თამაშები შუა ჯგუფში უკვე აკავშირებს კუნთების კორსეტს. თამაშის მაგალითი - გოგონა დადის ტყეში და ხედავს პეპელას. გაკვირვებულია, კისერს ჭიმავს, სხეულს იხრის და ხელებს წინ იშვერს. კიდევ ერთი თამაში - გოგონას ახალი თოჯინა აჩუქეს. ის ძალიან ბედნიერია, ტრიალებს ირგვლივ, ეხუტება სიურპრიზს და აჩვენებს ყველას გარშემო.

პატარა ჯგუფში ლექსების სათამაშოდ იდეალურია ისეთი ნამუშევრები, როგორიცაა "კურდღელს ბაღი ჰქონდა","საპნის ბუშტები", "გაბრაზებული ბატი"

თეატრალური თამაშები უფროს ჯგუფში

5-6 წლის ბავშვებისთვის სასარგებლოა გამოცანების უსიტყვოდ თამაში. ეს კარგად ავითარებს ჟესტებისა და სახის გამომეტყველების ექსპრესიულობას. ჯგუფი დაყოფილია ორ ნაწილად. პირველი ჯგუფი უყურებს სურათებს გამოცანებით და არჩევს, რომელი აჩვენოს სიტყვების გარეშე. მეორე ქვეჯგუფი გამოიცნობს რას სთავაზობენ მათ ამხანაგები. შემდეგ ხდება როლის შეცვლა.

თამაში "ტელეფონი" ძალიან კარგად ავითარებს წარმოსახვას და დიალოგურ მეტყველებას. ბავშვები იყოფიან წყვილებად და აძლევენ დავალებებს: მოიწვიე მეგობარი დაბადების დღეზე, ბოდიში მოუხადე მეგობარს ხუმრობისთვის და ა.შ. ინტონაციური მეტყველების განსავითარებლად, უნდა აიღოთ ფრაზა და სთხოვოთ მოსწავლეებს, წარმოთქვან ის სევდიანად, მხიარულად, გაბრაზებულად, გაკვირვებით.

სამსახიობო უნარების გასაუმჯობესებლად სასარგებლოა სარკის წინ ვარჯიში, რათა ნახოთ თქვენი ძალისხმევის შედეგები. მასწავლებელს შეუძლია სთხოვოს ბავშვს გამოსახოს ძაღლი, პრინცესა, დასჯილი ბიჭი, ფუტკარი, რომელიც ყვავილზე ზის. 5-6 წლის ბავშვებს რომ აჩუქეთ შარფი, შეგიძლიათ სთხოვოთ საგნის დახმარებით გამოსახონ ბებია, ოსტატი, პეპელა, ცუდი კბილის მქონე ადამიანი.

პლასტიკური ექსპრესიულობის განვითარება ხდება მნიშვნელოვანი და ახალი უფროს ჯგუფში.

ასეთი თეატრალური თამაშების მიზანია სხეულის კონტროლის სწავლა, ხელებისა და ფეხების ბუნებრივად და ლამაზად მოძრაობა. მაგალითებია:

• "მელა უსმენს" - მელა დგას მამლისა და კატის სახლთან და უსმენს რას ლაპარაკობენ შიგნით. ის ამხელსერთი ფეხი წინ მიიწევს და სხეულს იხრის, ყურს კედელთან უახლოვდება, პირს ხსნის და ეშმაკურ თვალებს უყურებს.
• "ვარდების ცეკვა" - მასწავლებელი რთავს მშვიდ მუსიკას და იწვევს ბავშვებს ულამაზესი ყვავილების ცეკვის შესასრულებლად. მოსწავლეები იმპროვიზაციას აკეთებენ, იგონებენ მოძრაობებს დამოუკიდებლად. უცებ მუსიკა ჩერდება და ქარი ყველა ვარდს ყინავს. ბავშვები იყინებიან თვითნებურ პოზებში. თამაში რამდენჯერმე მეორდება.
• "პალმის ხე" - ბავშვები ასახავს პალმის ხის ზრდას (ხელები და სხეული გაჭიმულია მაღლა, ფეხები თითებზე) და მისი ხმობა (ხელები ძირს ეცემა).

დრამატული თამაშები სკოლამდელი ჯგუფისთვის

მოსამზადებელ ჯგუფში ბავშვები აგრძელებენ პანტომიმის თამაშს, მაგრამ დავალებები გაცილებით რთული ხდება. შეგიძლიათ შემოგთავაზოთ მახინჯი იხვის ჭუკი, გაბრაზებული ლომი, მხედარი, თოვლის ბურთების თამაში, თევზაობა. ესკიზური თამაშები ასევე ხელს უწყობს წარმოსახვის განვითარებას, რომელიც ასწავლის ინდივიდუალური ხასიათის თვისებების და ემოციების რეპროდუცირებას სახის გამომეტყველებითა და ჟესტებით. ბავშვებს შეუძლიათ თავი მოაჩვენონ ხარბ ძაღლად, ღრიანცელ დამლაგებლად ან ჭინჭრის ციებაზე. ამ აქტივობას თან ახლავს ლექსების კითხვა.

მაგრამ მოსამზადებელ ჯგუფში ყველაზე მნიშვნელოვანი თეატრალური თამაშები ისაა, რომლის შედეგიც ზღაპრის დადგმაა. მაგალითად, მასწავლებელი კითხულობს ჩ.პეროს ზღაპარს „ჩექმიანმა ჩექმამ“. შემდეგ შეგიძლიათ უყუროთ მულტფილმს, დახატოთ დეკორაციები ბავშვებთან ერთად (ველი, მდინარე, ციხე). ეს არის წინასწარი სამუშაო, რომლის საჭიროებაც ზემოთ აღინიშნა. შემდეგ მასწავლებელი ანაწილებს როლებს ბავშვებს შორის და ახდენს ზღაპრის დრამატიზაციას. 6-7 წლის ბავშვებთან ერთად შეგიძლიათ ითამაშოთ სუტეევის ნამუშევრები, ზღაპარი"წითელქუდა", რუსული ხალხური ზღაპრები და ასე შემდეგ.

ბავშვებისთვის საინტერესო აქტივობაა ზღაპრის გადაკეთება. მაგალითად, თოჯინების თეატრის დახმარებით ბავშვები ახდენენ ზღაპარს „ჯანჯაფილის კაცი“- ჯანჯაფილი ზღაპრის დასაწყისშივე ხვდება მელას, მხოლოდ მაშინ კურდღელთან, მგელთან, დათვთან და კატასთან. შემდეგ ის ხვდება ბიჭს საშას, რომელიც არიგებს სპექტაკლის ყველა გმირს.